Centro di Specializzazione Danza Contemporanea
PROFESSIONAL DANCE CENTER
SABRINA SATURNO
about
Il corso di formazione CONTEMPORARY DANCE EDUCATION è finalizzato alla specializzazione in danza contemporanea con un piano di studio ed un team di docenti e coreografi di profilo internazionale. Il corso è rivolto a danzatori ed insegnanti ed intende fornire agli iscritti gli strumenti idonei per la conoscenza della danza contemporanea attraverso un approfondimento delle nozioni di base e un lavoro pratico e teorico sullle tecniche, gli stili ed i metodi proposti in modern dance, post modern dance, contemporary dance. Il corso intende inoltre fornire gli strumenti professionali per l'insegnamento della danza contemporanea attraverso un approfondimento tecnico e delle materie complementari ad essa.
Infine, si rivolge a chi, già esperto, intende svolgere un percorso di aggiornamento professionale.
Il vasto piano didattico è formato da lezioni pratiche e teoriche, laboratori coreografici, didattica della danza per insegnanti, metodologie a confronto, training con docenti provenienti da differenti realtà Europee.
Sabrina Saturno
Insegnante e coreografa
di danza contemporanea in Italia e all'estero.
Dopo gli studi accademici in tecnica classica metodo Vaganova, inizia la sua carriera nella danza italiana lavorando in teatro e in televisione (Rai).
Si specializza presso il Trinity Laban di Londra, presso il TanzFabrik di Berlino in didattica e tecniche di modern dance, post modern dance fino alla danza contemporanea.
Prosegue l'aggiornamento professionale presso il Codarts in Olanda.
È direttrice del Professional Dance Center di Salerno, polo per la formazione professionale.
Nel corso della sua carriera ha insegnato presso grandi centri di formazione in Germania, Svizzera, Lussemburgo, Austria, Regno Unito, Francia e Italia.
Tra le figure più eclettiche della danza contemporanea in Italia, fonda le sue conoscenze per creare danzatori con una solida base tecnica ed una maturità stilistica per l'avviamento alla professione.
MATERIE DEL CORSO
Floorwork
Contact-Partnering
Approccio pratico e teorico
per l'insegnamento per i corsi inferiori e superiori
Stephanie Porcel
Tra le più note insegnanti di danza contemporanea in Francia, insegna a Parigi presso grandi centri di formazione. Stéphanie ha svolto nel 2003 una formazione specialistica presso la scuola superiore di danza R. Hightower di Cannes e successivamente presso Relaxologue à l’ Académie de Sophrologie Caycédienne de Paris. Lavora con diverse compagnie quali Le Fou de Bassan, Processing, A Corps Perdu, les Pieds Ingénus, F2B, Sylvain Groud, Sophie Daviet, Carmargo.
Insegna presso lo Studio Harmonic a Parigi, Centre des arts vivants a Parigi. Inoltre è certificata SAFE ® FLOOR dopo la formazione a Lyon con Alex Munz.
MATERIE DEL CORSO:
Danza contemporanea
Tecnica Release
Damiano Artale
All’età di sedici anni è ammesso alla Scuola di Ballo dell’Accademia d’Arti e Mestieri dello Spettacolo Teatro alla Scala e si diploma nel 2007.
Nella stagione 2007/08 danza nel Ballet de l’Opéra National du Rhin a Mulhouse (Francia), in creazioni di W. Forsythe, M. Bejart, J. Godani, L. Childs. Nel 2008 vince il premio Danza&Danza come miglior talento italiano.
Dal 2008 al 2013 è danzatore al Ballet du Grand Theatre de Geneve (Svizzera) dove danza anche in coreografie di A. Foniadakis, E. Gat, F. Ventriglia, S. Teshigawara, B. Millepied, J.-C. Maillot.
Dal settembre 2013 entra a far parte di Aterballetto.
MATERIE DEL CORSO
Danza contemporanea
Laboratorio coreografico
Milena Zullo
Coreografa ed insegnante tra le più innovative del panorama italiano.
Studia la tecnica ed il repertorio classici e le danze di carattere, con Moisev, Ciuca, Portier, Streiner, Litinov, Traianova e Write, le tecniche contemporanee con Daniel, Goss, Ekson, e Mimo con Dennis e Marceau. Costruisce il suo linguaggio integrando bioenergetica e metodo Stanislavski.
Nel 1989 fonda la Compagnia di danza contemporanea Arte Balletto, della quale è autore e direttore fino al 2000. Il suo lavoro e la compagnia vengono invitate presso i più importanti festival di danza in Italia. Nel 2001 fonde la sua compagnia con il Balletto di Roma e il Balletto di Toscana e diviene coreografo residente del nuovo organico. La sua prima opera per il nuovo Balletto di Roma è “Don Chisciotte” su musiche di A. Vivaldi e M. Schiavoni, balletto del quale cura soggetto, regia e coreografia. Seguiranno per il Balletto di Roma numerose creazioni, tra le quali le recenti “Contemporary Tango” e “Futura, ballando con Lucio”. Dal 1997 al 2011, collabora stabilmente con la Scuola del Teatro dell’Opera di Roma.
MATERIE DEL CORSO:
Danza contemporanea
Laboratorio coreografico
Eugenio Buratti
Frequenta la Scuola Professionale del Teatro dell'Opera di Roma. Selezionato e preparato dal maestro V. Litvinov, vince il primo premio del Concorso Internazionale di Losanna.Vince a Mantova il primo premio del “Concorso Nazionale Gonzaga”. Solista, sotto la direzione di G. Carbone, della Compagnia del Teatro Filarmonico Ente Arena di Verona nei balletti: “Sinfonia di D” di J. Kilian, “Ritratto di famiglia” di B. Kulberg, “Giù nel nord” di Matz Ek. Rappresenta l'Italia al Galà Internazionale delle Stelle, presso l'Opera di Zagabria, il Sava Center di Belgrado l'Opera di Novi Sad. Si trasferisce in Belgio per lavorare con la compagnia il Balletto delle Fiandre diretta da R. Denver. Entra nella Compagnia dell'Ater Balletto di Reggio Emilia; partecipa ai balletti di A. Ailey, G. Tetley, A. Amodio, A. Balanchine. Scelto da R. Nurejev per il ruolo di Tazio è con lui protagonista in “Morte a Venezia” di F. Flindt, al Teatro Filarmonico Ente Arena di Verona. Dal 2011 a tutt’oggi è insegnante ospite presso l’Accademia Princess Grace di Montecarlo.
MATERIE DEL CORSO
Tecnica di danza contemporanea
Laboratorio coreografico
Elena Albano
Dopo una prima formazione in danza classica, si è perfezionata a New York – Martha Graham Dance School e Alvin Ailey School – e in Messico, al National Center for Contemporary Dance/Ballet Nacional de Mexico. Ha studiato con danzatori storici di Martha Graham, come Pearl Lang, Christine Dakin, Peter London, Joyce Herring, Denise Vale, Jacqulyn Buglisi, Marnie Thomas, Peggy Lyman.
Ha intrapreso l’insegnamento della Tecnica Graham nel 1986.
Nel 1987 ha conseguito la laurea in Medicina e Chirurgia e nel 1990 la specializzazione in Medicina Fisica e Riabilitazione. Fisiatra nei campi neurologico ed ortopedico, si occupa di medicina della danza.
Dal 1990 è docente stabile al Centro Studi Coreografici Teatro Carcano di Milano, dove insegna Tecnica Graham.
Impegnata nella diffusione della Tecnica Graham con workshops intensivi e masterclass in Italia e all’estero.
MATERIE DEL CORSO:
Tecnica Graham
Irma Cardano
Collabora con varie istituzioni, universita’ e centri di danza per stage, workshop e masterclass in diversi paesi del mondo
creando coreografie per varie compagnie di danza, tra cui: Detroit Opera House (USA), Yeveran State Choreographic College (Armenia), Compagnia Municipal de Danca de Piracicaba (Brasile). Herzen University Saint Petersburg (Russia), Teatro Marruccino (Chieti)
Il suo personale stile, musicale, scorrevole e pieno di movimento si basa fondamentalmente su elementi della tecnica Humphrey/Limon.
MATERIE:
Tecnica Humphrey
Metodologia per l'insegnamento della danza contemporanea per i corsi inferiori e superiori
piano didattico
Il piano didattico e formativo abbraccia finalità metodologiche, stilistiche e trasversali mediante studi inerenti alla formazione di danzatore, insegnante e materie complementari.
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Contemporary dance: sviluppo e metodologia
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Floorwork
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Contact-Partnering
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Release
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Humprey-Limon
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Storia della danza contemporanea
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Modern Dance: evoluzioni e pionieri fino ai giorni nostri
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Cenni storici: dal balletto alla danza contemporanea
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Pionieri ed evoluzioni della danza
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Anatomia e Apparato Locomotore
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Apparato muscolo-scheletrico e riferimenti alla pratica della danza
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Traumatologia e riferimenti alla pratica della danza
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Patologie comuni alla pratica della danza: sintomatologia e prevenzione
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Moduli per l'insegnamento della danza contemporanea
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Moduli per l'insegnamento del Floorwork e Contact-Partnering
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Alimentazione e Psicologia alimentare per allievi di danza
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Stretching & Flexibility: approccio per allievi di danza
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Laboratorio coreografico
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Coreografia applicata al mondo contemporaneo
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Teoria e approccio alla musicalità e al gesto
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Glossario e vocabolario
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Lingua inglese
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Dibattito e tavolo di studio
sede
Il corso si terrà nella città di Salerno presso la sede "Professional Dance Center Sabrina Saturno" ubicata nel centro della città, sul Corso Vittorio Emanuele.
Distanze:
stazione centrale: 250 metri a piedi
corso vittorio emanuele: 50 metri a piedi
shopping, supermarket, farmacie: 50 metri a piedi
bus stops: 100 metri a piedi
bus lunga percorrenza (flixbus): 350 metri a piedi
parcheggio privato: 50 metri a piedi
lungomare di Salerno: 150 metri a piedi
benefits
ALLOGGIO PER STUDENTI FUORI SEDE:
camere vista mare/città, colazione inclusa, free wi-fi, possibilità di ristorazione e cocktail bar.
L'alloggio può essere personale o in condivisione con altri studenti.
calendario
DATE:
23 - 24 GENNAIO 2021
20 - 21 FEBBRAIO 2021
20 - 21 MARZO 2021
17 - 18 APRILE 2021
8 - 9 MAGGIO 2021
ORARI:
SABATI: 15:00 - 19:00
DOMENICHE: 10:00 - 13:30
QUALIFICA
Al termine del corso di formazione, previo superamento esame scritto e orale, si rilasciano i seguenti titoli:
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Diploma insegnante danza contemporanea riconosciuto dal CONI
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Tesserinoo tecnico CONI
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Attestato di frequenza al corso di formazione professionale "Contemporary Dance Education" rilasciato dal centro di formazione Professional Dance Center e crediti formativi